Teoriškai išmokti piešti nėra per vėlu bet kuriame amžiuje. Ir, nemažinant aistringo noro įsisavinti šį meną svarbos, iškart verta pastebėti, kad vien to nepakanka. Mokymo informacija, medžiaga ir daugybė praktikos - jums to taip pat reikės.
Be to, tam tikras rinkinys rekomendacijų ir patarimų, su kuriais lengviau naršyti viską, kas vyksta, ir greičiau pasiekti norimus rezultatus.
Kalbant apie tai, kaip išmokti piešti, verta pradėti nuo to, kad, deja, greitai įvaldyti šį meną nuo nulio iki lygio net ne Leonardo Da Vinci, bet, tarkime, „Marvel“ komiksų profesionalams, yra neįmanoma.
Tačiau taip pat verta pabrėžti, kad visiškai įmanoma per trumpą laiką (nuo 3 iki 18 mėnesių) išsiugdyti savo įgūdžius ir talentus, kad, pirma, iš savo įsikūnijimo gautumėte nuoširdų, neapkrautą gausiu kritikos malonumu, ir, antra, netgi turėtumėte galimybę. hobį paverskite profesine veikla.
Tačiau liūto dalis pradedančiųjų problemų dažnai tenka būtent nuo to, kaip pradėti.
Viskas, ką čia reikia sugriauti, visų pirma, yra šie aspektai:
- Laikas. Naudos tik įprastoms klasėms, todėl jos planuoja nuo 6 (iki begalybės) studijų valandų per savaitę, kurių metu niekas ir niekas nesiblaškys tapytojo.
- Išlaidos. Kokybiškos medžiagos, kurių rezultatas pastebimas, bet kuriuo atveju brangus, nesvarbu, kad tai yra dažai, pasteliniai pieštukai ir popierius ar planšetinis kompiuteris ir speciali programinė įranga. Išmintinga nedelsiant ištirti rinką ir nuspręsti, kas yra prieinama.
- Stilius. Patyrę menininkai manevruoja tarp jų, tačiau pradedantiesiems geriau pasirinkti vieną dalyką - japonišką mangą, vieną iš sovietinių vaikiškų knygų iliustracijų ar paklausių tendencijų moterų spalvinguose žurnaluose (ar dar ką nors).
- Perspektyvos. Galutinio tikslo ar bent jau norimo rezultato (piešimo lygio) nustatymas po tam tikro laiko (pavyzdžiui, po metų) leis planuoti ugdymo procesą ir stebėti pasiektus rezultatus.
Taip pat verta atkreipti dėmesį į laiką, kad kūrybingumas greta pagrindinių pamokų turėtų užpildyti maksimalų paros laiką, kad pasiektų greitų rezultatų, nes praktika yra auksinis šio mokslo pagrindas.
Kadangi tai yra savarankiškas piešimo tyrimas, svarbu atkreipti dėmesį į asistentų vaidmenį. Jie gali būti giminaičiai, draugai ar nepažįstami žmonės (su kuriais vis dėlto gali tapti draugais) iš bendruomenių piešimo internete. Pastarosios nuomonė netgi šiek tiek geresnė, nes jie:
- negirkite iš mandagumo;
- būdami daugybė ir turėdami skirtingus piešimo įgūdžius, jie gali nurodyti įvairius trūkumus ir duoti praktinių patarimų.
Be to, tokiu būdu galite išlikti anonimiški, nebijoti būti nesuprasti ar troškuliui atrodyti pernelyg įkyrūs, kad gautumėte žinių ir atsiliepimų.
Ir čia svarbu paliesti kritikos vaidmenį.
Brėžinių vertinimas yra skirtingas. Galų gale, kažkur pasaulyje pūtimai kainuoja milijonus dolerių.
Bet net jei katė atrodo kaip moliūgas, nestovėkite įpykę išmesti pieštukų. Visų pirma, savo nesėkmes reikėtų suvokti kaip neįkainojamą patirtį, galimybę atrasti kūrybingumo stipriąsias puses ir patobulinti / išmokti apeiti silpnybes.
Norėdami aiškiai pamatyti trūkumus, patyrę menininkai rekomenduoja pažvelgti į nuotraukas veidrodyje (vis tiek galite nufotografuoti ir apversti atvaizdą).
Apskritai naudinga laikyti savo piešimo lygių pavyzdžius, kad motyvuotumėte progreso laipsniu (net daugelis pripažintų menininkų internete rodo paveikslėlių kolekcijas pagal metus, kuriais tai tapo).
Neįmanoma gerai nupiešti arklio (net pagal „Disney“ animacinio filmo stilių), nežinant jo anatomijos ir nesuvokiant jo gyvojo judesio.
Kitaip tariant, tikras menininkas turi sugebėti įsiskverbti į pavaizduotojo esmę, jei nenori, kad galėtų tiesiog piešti, kopijuoti (nors tam, be abejo, reikia ir įgūdžių).
Ir iš tikrųjų, norint išmokti gerai piešti, patartina nusiminti šiuos dalykus (tikriausiai ne visus iš karto, bet jūs negalite išsiversti be kažko):
- spalvų teorija;
- šviesos ir šešėlių perdavimas;
- perspektyvos (reikalingos nuo pilies atvaizdo iki vazos);
- anatomija (žmogus, gyvūnai ir kt.);
- kompozicijos pagrindai.
Taip pat verta paminėti, kad turėdami galimybę, nepamirškite nupiešti kažko ne tik vaizduotėje ar gatavame vaizde, bet ir iš gamtos.
Tai gali būti žmogus, medžio šaka, aušra virš upės, pieno paketas. Bet ką.
Taip pat vertingas yra sugebėjimas į ką nors pažvelgti ir eskizuoti iš atminties.
Iš pradžių natūralu, kad ieškote savo stiliaus, kuris apima kitų menininkų technikų kopijavimą. Svarbiausia - net jei norite piešti, atrodo, visada atkreipkite savo piešinius į savo asmenybę.
Galite padaryti "Hodgepodge". Tarkime, vienas menininkas gražiai piešia žmonių figūras, o kitas meistriškai vaizduoja Renesanso kostiumus. Išmintinga mokytis iš abiejų.
Net jei norite išmokti vieno dalyko, tarkime, žirafos, nerekomenduojama tuo mankštintis keletą savaičių. Nebent visi planai apsiriboja žirafomis.
Verta piešti daugiau, tarkim, driežų, obuolių, kubelių ir debesų. Įvairovė leidžia atnaujinti akis į nuveiktus darbus ir išmokti naujų metodų.
Taip pat rekomenduojama nebijoti išbandyti naujų medžiagų - jei nesate susijęs su guašu, galbūt viskas paaiškės anglimi.
Jei nepavyks, nepiktnaudžiaukite trintukais ar nenurašykite ant gatavo, taisydami - vertingiau pakartoti sėkmingus veiksmus ir atidžiai išspręsti probleminius.
Galiausiai svarbu pažymėti, kad mokant piešti svarbu patogumas ir patogumas.
Net jei labai patogu susirangyti fotelyje, didžiąją dalį kūrybinių užsiėmimų reikėtų atlikti pačiam prie stalo, stengiantis išlaikyti laikyseną ir medžiagą savo rankomis rekomenduojamu būdu (tai tikrai galite sužinoti vadovuose).
Faktas yra tas, kad raumenys, įtraukti į darbą, nebus per daug apkrauti, be to, jie galės išlikti tokiomis sąlygomis, kurios leistų pasiekti rezultatų, kaip pažada pamokos.
